Gauguin - Viagem ao Taiti

"Gauguin – Viagem Ao Taiti" é um filme Francês de 2017, dirigido por Edouard Deluc. O filme conta parte da vida do pintor pós-impressionista francês Paul Gauguin.

Gauguin (Vincent Cassel) assim como outros pintores pós-impressionistas enfrentavam muitas dificuldades para vender seus quadros, pois havia uma grande resistência do público consumidor de obras de arte em adquirir quadros que se opunham a estética tradicional então estabelecida.

Em 1891, Gauguin deixou a esposa, fillhos e amigos na França e viajou ao Taiti, então colônia francesa, lá ele pretendia começar uma vida nova, se dedicar a pintura livre dos códigos morais, políticos e estéticos da Europa civilizada. No Taiti, Gauguin se deparou com uma vida bem diferente do que tinha imaginado, teve que aprender a conviver com a natureza, enfrentar a solidão, pobreza e a doença.

Em meio a natureza e a um estilo de vida totalmente diferente do que estava habituado na França, Gauguin conheceu a Tehura, uma jovem nativa por quem se apaixonou, ela se tornou sua esposa e tema de suas principais pinturas. O longa mostra a imensa paixão que Gauguin sentia pela arte, sua necessidade de produzir algo que fosse original.

A fotografia do filme merece destaque pois mostra a exuberância da natureza, e a imponência desta sobre os homens se opondo a paisagem urbana da cidade parisiense. Infelizmente, Gauguin morreu antes que sua obra fosse reconhecida. A atuação de Vincent Cassel da intensidade necessária a vida angustiada de Gauguin.

FERRUGEM

"Ferrugem" (2018) filme nacional, dirigido por Aly Muritiba. O roteiro é uma parceria entre Muritiba e Jessica Candal . É um filme com uma linguagem jovem e atual. O longa conta a história de Tati (Tifanny Dopke) uma jovem estudante do Ensino Médio que faz uso das redes sociais, é popular, comunicativa, e está paquerando com Renet (Giovanni de Lorenzi), um garoto que estuda na mesma sala. Renet é introspectiva, fechado e fala pouco. Durante uma visita da escola ao Aquário no Rio de Janeiro, Tati que está interessada em Renet deixa o garoto olhar a galeria de arquivos do seu telefone, mas ele encontra um vídeo que a jovem gravou com o ex-namorado, porém, Tati não deixa que Renet veja o vídeo. Em seguida, Tati perde o celular e assim tem início a trama do filme.

O filme é dividido em duas partes, a primeira conta sobre como a vida de Tati se tornou difícil depois que ela teve seu vídeo íntimo divulgado nas

redes sociais. Mostrando como a escola se tornou um lugar hostil após a circulação do vídeo, forçando-a ao isolamento social, os seus pais não aparecem o que revela um distanciamento familiar. O sofrimento da jovem é levado as últimas consequências. A segunda parte dá destaque a vida de Renet, contada de forma cadente revelando aos poucos a personalidade do garoto, filho de pais separados, o jovem ainda não aceitou bem o fastamento da mãe. Mora com o pai e a irmã, e convive com o primo que tem uma personalidade que é o oposto da dele. A relação entre a primeira e segunda parte do filme podem ser entendidas como causa e consequência.

O filme trata o tema suicídio não com destaque ao ato em si, mas tratando o tema sob outros aspectos, a pressão social do grupo, a necessidade de ser aceito, a hostilidade juvenil, e sem dúvida o machismo que perpassa todos os rótulos que são impostos a Tati após a divulgação do vídeo, ao mesmo tempo em que seu ex-namorado, que também aparece no vídeo não sofre o mesmo julgamento moral. A montagem, direção de arte e os enquadramentos de câmera funcionam muito bem para contar essa história de forma original e envolvente.

O filme mostra a relação dos jovens com a internet e a redes sociais, e demonstra como a realidade virtual atualmente é tão importante quanto a própria realidade, como o aparelho celular se tornou parte do que é ser jovem e adolescente na atualidade, a necessidade de postar a própria vida nas redes sociais faz parte da necessidade de ser reconhecido como individuo e ser aceito pelo grupo. Apesar de mostrar os efeitos nocivos da internet o filme não se opõe as redes sociais, mas alerta sobre as consequências do seu mau uso.

"Ferrugem" é um filme intenso e desmistifica a ideia que o suicídio é a ação livre e voluntária de um individuo, pois de forma bem didática revela como o bullying levado as últimas consequências pode ser devastador. O longa foi (merecidamente) o ganhador do prêmio "Kikito de Ouro" no festival de Gramado 2018.

Grace de Mônaco

"Grace de Monaco" (2014) é um longa metragem dirigido por Oliver Dahan (que também levou Edith Piaf as telonas) e conta a vida da atriz estadunidense Grace Kelly após seu casamento com o príncipe de Mônaco, Rainier III.

A personagem de Grace Kelly é interpretada por Nicoli Kidman que tem uma excelente atuação. Os acontecimentos do filme ocorrem entre 1961 e 1962. No início do filme é dito que o relato é fictício, mas baseado em fatos reais. 

O longa trás uma representação da vida pessoal de Grace mostrando conflitos pessoais e familiares o que ajuda a desconstruir o ideário de conto de fadas que simbolizava o seu casamento.

Antes de se tornar a princesa de Mônaco, Grace Kelly era uma atriz respeitada pela academia e pelo público, inclusive ganhou o Oscar na categoria de melhor atriz, em 1955. Ao aceitar o pedido de casamento do príncipe de Mônaco, Grace sabia que teria que abrir mão de sua vida profissional, e o filme revela que a escolha nem sempre lhe pareceu a mais correta, ou que em algum momento ela não possa ter se arrependido, mas deixa claro que ela foi tão dedicada ao casamento quanto a sua carreira profissional. 

Destacamos que Grace era um mulher inteligente e que teve dificuldades para se encaixar na realeza, pois o posto de princesa seria para uma mulher submissa e sem opinião propria algo que ela não conseguia ser.

O dilema do roteiro começa com o convite do diretor Alfred Hitchcok para Grace estrelar o seu próximo filme, aceitar ao convite poderia agravar o impasse internacional que o Principado de Mônaco estava envolvido e que colocava em risco a soberania do país. Visando o apoio popular Grace se dispõe a aprender a história e os costumes do Principado de Mônaco, dando ênfase as regras de etiqueta e o idioma francês para conquistar a empatia da população. 

O filme tem como pano de fundo o impasse internacional entre o Principado de Mônaco e a França, que ameaçava cortar o fornecimento dos recursos básicos do Principado. Nesse momento  a presença de Grace foi importante para mediar o  conflito internacional.

"Grace de Mônaco" é uma boa opção de filme para saber um pouco mais sobre a vida da atriz e princesa, Grace de Mônaco, que escolheu se retirar muito cedo das telonas, e também para aqueles que querem saber mais sobre a história do Principado de Mônaco, que é bastante conhecido pelo turismo de luxo: cassinos e corridas de fórmula-1.

Disponivel: Netflix

The Post - A Guerra Secreta

The Post - A Guerra Secreta é um dos indicados ao Oscar 2018 em duas categorias melhor filme e melhor atriz com a interpretação de Meryl Streep. A trama conta a história da briga judicial entre o Washigton Post e presidente americano Richard Nixon, o episódio marcou a política e o jornalismo nos EUA.

Com a direção de Steven Spielberg e Tom Hanks no elenco, o filme apresenta uma narrativa rápida com muitas ligações que leva o espectador a se manter atento e prestar atenção aos detalhes. As informações sigilosas sobre a guerra do Vietnã foram inicialmente publicadas pelo New York Times, que sofreu com um processo movido pelo governo norte-americano, com a interdição do New York Times as informações sigilosas vão para nas mãos Ben Bradlen (Tom Hanks) que pressiona Kat Graham (Meryl Streep) dona do jornal The Washigton Post a publicar as informações no jornal. A partir desse momento o filme ganha um tom mais dramático e Meryl Steep cresce interpretando Kat Graham.

A personagem Kat Graham é uma mulher em um universo de maioria masculina, no qual é necessário que ela se imponha como uma figura altiva e capaz de ocupar um cargo de chefia no jornal da família, os acontecimentos são paralelos a abertura do jornal ao mercado de ações e o medo de perder investidores leva os diretores do jornal a pressionarem KatGraham a não publicar as informações, o filme privilegia a ação da sra. Graham, a coragem de publicar os documentos sigilosos incentivou outros jornais a fazer o mesmo, e se tornou um fato marcante para a história americana. O protagonismo feminino é marcante e isso não acontece por acaso, o debate de gênero e igualdade salarial entre homens e mulheres chegou em Hollywood e não é uma discussão passageira, vem ganhando adeptos de peso no mundo cinematográfico, inclusive a própria Meryl Streep.

O filme é excelente para conhecer mais sobre a história recente dos EUA e a participação do país na guerra do Vietnã. O filme cativa o espectador e a atuação de Meryl Steep é emocionante e envolvente. As duas indicações, melhor filme e melhor atriz, foram merecidas. Mas estou aguardando a estreia de A Forma da Água, com a direção de Guilherme Del Toro para definir meus favoritos ao Oscar 2018.

O Destino de uma Nação

Na saga por assistir aos filmes indicados ao Oscar 2018 assistimos ao filme "O destino de uma nação". Filme ótimo, fotografia incrível, a interpretação de Gary Oldman é digna da indicação. A cadência do filme tem um ritmo contínuo, se não chega ao ápice também não chega a descontração. O filme retrata bem um momento decisivo na segunda guerra mundial que é a decisão de Churchill em assinar ou não  um acordo de paz com a Alemanha, temporalmente o filme se passa durante o mês de maio e revela o quanto foi difícil a tomada de decisão.

Com relação as indicações ao Oscar 2018 apesar de ter gostado do filme não ganhou a minha torcida para o grande prêmio da noite  (melhor filme) não cativou minha atenção o tempo todo, se tornou um pouco cansativo no meio do filme. Mas achei incrível como recurso didático para aulas de história e de história da arte. Para a indicação de melhor ator gostei muito da interpretação de Gary Oldman, ele da o tom decisivo ao filme, no entanto, também não ganhou minha torcida. Acredito que é um forte concorrente aos prêmios de melhor Design de Produção, fotografia e figurino. Na categoria melhor cabelo e maquiagem confesso que estou na torcida por Extraordinário.

This is me (O Rei do Show)

A lista de indicados ao Oscar já saiu e os indicados a melhor canção original foram:

"Mighty River", de Mudbound: Lágrima sobre o Mississipi
"Remember me", de Viva - a vida é uma festa
"Stand Up of somentig", de Marshall
"The Mistery of Love", de Me Chame pelo Seu Nome
"This is me", de O Rei do Show

Todas as indicações são músicas belíssimas, com letras envolventes e que ajudam a compor o filme, no entanto, a minha torcida está para "This is me" de O Rei do Show (The Greatest Showman) a música não só ajuda a compor o filme, mas é a essência do filme. A letra fala a respeito de como as palavras negativas que ouvimos a nosso respeito nos fazem mal, como elas podem nos magoar e nos colocar para baixo, e de forma envolvente e empolgante nos mostra como devemos ser nos mesmos sem temer a opinião dos outros. O Rei do Show mostra, ainda que, de forma tímida a diversidade, e revela que o diferente pode e deve ser aceito como é, não a nada errado em ser você mesmo. Esta canção é motivadora e deve ser ouvida por todos que sofrem na busca pela aceitação dos outros, para perceber que a aceitação deve vir primeiro de si próprio.

E se você ainda não está convencido de que o música é envolvente e empolgante recomendo que assista a esse vídeo.

Mi

Mi

Me chame pelo seu nome

Saiu a lista dos indicados ao Oscar 2018 e com ela começa a corrida por assistir aos filmes indicados antes da premiação, o maior desafio é que a maioria deles ainda não estreou em João Pessoa.

Entre os indicados já assistimos alguns: Logan, Viva - a vida é uma festa, Extraordinário, Star Wars, A Bela e a Fera, O rei do show, etc. E todos são maravilhosos e na nossa opinião mereceram suas indicações. A grande surpresa ficou por conta de Logan, indicado ao melhor roteiro adaptado, o que enche de alegria o coração dos fãs de filmes de super heróis pelo reconhecimento quase histórico de que esse estilo de filme tem sim bons roteiros.

Na saga por assistir as indicações de melhor filme, melhor direção, melhor roteiro e melhor ator e atriz começamos assistindo a Me chame pelo seu nome, e o que achamos? Um filme que fala de sentimento, que trata um tema ainda tabu na sociedade contemporânea, a atuação de Timothée Chalamet (Eliot) é brilhante, ele passa todo o sentimento, amor, angústia, dor, tristeza que a sétima arte exige, e mereceu sim a indicação para melhor ator e estou na torcida por ele, apesar de não ter assistido aos outros filmes ainda. Mas vamos as críticas ao filme, considerei o roteiro fechado a uma temática especifica, como assim? Poderiam ter sido abordados outros temas como pano de fundo, mas o filme se prende de mais a um único assunto, me lembro da premiação ao Oscar 2017 no qual Moonlight: sob a luz do luar levou a maior premiação da noite, na data da premiação ainda não havia assistido a nenhum dos grandes favoritos, Lalaland e Moonlight, e quando assistir ao ganhador não tive dúvidas de que eles eram merecedores, não era um filme sobre a tema homoafetivo, mas sobre relações familiares, questões sociais, estereótipos, drogas, era um filme que ao término fazia o espectador refletir sobre diversos aspectos da sociedade, algo que não ocorreu com Me chame pelo seu nome, pelo menos não comigo, o filme me emocionou imensamente, mas foi muito mais pela atuação de Timothée Chalamet do que pelo conjunto do filme.

Destaque para o cenário onde se passa o filme, interior da Itália que compõe um cenário belíssimo para o desenrolar da trama, e para a fotografia, a erudição e a estética marcam todo o filme e compõem um tom elegante ao desenrolar do enredo.

Agora quero assistir aos próximos e torcer pelos meus favoritos.

Duração: 133 min.

Direção: Luca Guadagnino

Elenco: Armie Harmmer, Timothée Chalamet, Michael Stuhlbarg, mais.

Gênero: Drama e Romance

Nacionalidade: França, Itália, EUA, Brasil